Vase en céramique Chōsen Karatsu de Nishioka Yoshihiro

Ce vase en grès, façonné à la main par Nishioka Yoshihiro, s’inscrit dans la tradition du Chōsen Karatsu, une déclinaison du Karatsu-yaki. Le vase adopte une silhouette élancée à pans coupés (mentori), créant des lignes verticales marquées qui dialoguent avec les coulures d’émail naturel. Sa base volontairement laissée brute révèle une terre sableuse caractéristique des argiles locales de la région de Karatsu, dans la préfecture de Saga, au nord-ouest de Kyūshū, haut-lieu historique de la céramique japonaise depuis le XVIᵉ siècle.

Le Chōsen Karatsu, littéralement "Karatsu coréen", est un style apparu sous l’influence des potiers coréens amenés au Japon durant les invasions de la péninsule. Cette esthétique se distingue par l’application d’un émail sombre riche en fer (kuro ame) sur la partie supérieure, laissant apparaître un émail plus clair (shiraki) ou parfois des zones volontairement non émaillées. Sur cette pièce, les coulures irrégulières de l’émail sombre contrastent avec les tons beiges et la texture nue du grès, produisant des effets de fusion et de superposition naturels, caractéristiques des cuissons à haute température dans un four à bois, typiques de Karatsu.

Le décor, entièrement dicté par les gestes du céramiste et les réactions de la flamme, confère au vase un aspect vivant et spontané, propre au Karatsu-yaki. Une pièce d'esprit wabi-sabi d'une grande force et présence.

Nishioka Yoshihiro est né en 1954 à Karatsu. Fils du maître céramiste Nishioka Koju, il poursuit une formation familiale exigeante avant de rejoindre en 1977 le cercle Goyōkai, fondé par Arakawa Toyozō. Il y approfondit la rigueur des traditions de Mino, Hagi, Karatsu, Shigaraki et Bizen. En 1994, il crée son propre four, Ryōun-gama, à Karatsu, où il se consacre principalement au Karatsu-yaki, avec un goût marqué pour les techniques classiques comme le Chōsen Karatsu ou le Madara Karatsu. Ses œuvres sont régulièrement exposées dans des galeries au Japon et à l’international.

Ce vase est signé à sa base par le céramiste. Il vient accompagné d’une belle boîte de protection en bois (tomobako) se fermant avec une cordelette sanadahimo, et, non photographiés mais bien présents, d'un tissu de protection (tomonuno) portant le sceau de l'artiste et qu'un document d'information (shiori) détaillant son profil, le tout garantissant l'authenticité et la provenance de la pièce.